专为移动便携设备设计的TONEKING-1Q耳机，你不想了解一下吗？
-1Q耳机系专为便携式移动设备量身打造，具备便捷的驱动特性，属于动圈半定制型入耳式HiFi耳机。其显著特点包括：佩戴感舒适，稳固性极佳（不易滑落），单元驱动器反应灵敏，人声再现效果尤为出色；此外，还具备出色的物理降噪功能（隔音效果显著）。作为一款适配手机直推、旅行使用甚至舞台返听的多功能耳机，它无疑是一款理想的利器。这款天魁型号被命名为1Q，其含义等同于EQ；（均衡器），旨在进行调音定位，不特意强调任何特定频段，对三频进行均衡且细腻的优化，真实地再现了清新、宽敞的音质，自然流畅，并富含动圈特有的柔美和甜润的音色。
佩戴后观察，耳机的结构设计相较于其他通用模板，显得尤为精致，其与耳廓的耳甲艇和耳甲腔部分吻合度较高，整体厚度适中，戴在耳朵上能够很好地贴合，给人一种和谐平整的感觉，长时间佩戴也不会感到不适。
默认配色是纯黑色，
您可选择定制mmcx接口或0.78接口，还可挑选后盖面板的颜色、图案以及金属贴片，以此来满足个性化需求。这款耳机拥有10MM的大动态动圈，其声音宽广而自然，低频深沉，细节众多，解析力极强。人声真实而不显得过于浓重。
外观和配线
3.5mm插头，适合便携移动前端；支持定制各种规格的插头；
硬铝合金材质的中档球状分线系统，既稳固又充满格调，彰显了其精致的工艺。
加强版MMCX接驳系统，稳固性更佳
采用八芯镀银导线设计，确保前端传输的信号在进入驱动器时损耗降至最低，从而实现更为逼真的音质体验。
金属出音管，保证了完整声能输出；
低调而优雅的炫黑配色（还有更多种配色方案供选择）
轻量化而又坚固的外壳
另外，面板提供多种定制方案；
听感测评，设备：飞傲 X7， 8s plus
作为便携式前端，选择前端与手机搭配最为适宜，飞傲X7在调音上保持中立，其推力表现亦相当不错；苹果手机在音频领域表现优异，无论是音染还是底噪，控制得都相当出色；这样的组合非常适合当前的测试需求；此外，安卓系统也能与1Q耳机实现完美兼容；归根结底，只要具备3.5mm接口即可，哈哈。
测试曲子，小编制，大编制，流行人声；
《夜明》是尺八大师佐藤康夫的代表作；它是一首g小调的曲目，象征着海蓝色，是怀念、思念和伤感的专用旋律；同时也是为《阴阳师》创作的民谣音乐；收录于专辑《缘》之中。对于喜欢动漫的朋友来说，佐藤康夫还为《火影忍者》创作过音乐。这首曲子的风格悠扬而飘逸，引人深思，甚至能触动人心，让人泪流满面。然而，夜晚时分独自聆听此曲，容易让人泪湿枕巾。那些心中有烦恼的朋友，或许应该避免去尝试这首曲子，唉……
在1Q的激励下，表现尤为亮眼；曲首的bass振动被完美呈现；尺八之音纯净无瑕，韵味浓郁；尽管高频不如众多高解析耳机那般清澈，但延展性出色，既不沉闷也不浑浊，听起来相当耐人寻味；尤其是曲中的solo段落，节奏飞快，仿佛在宣泄内心的愁绪，然而……这又有什么意义呢？整曲将那份深切的思念与悲伤表现得淋漓尽致，仿佛演奏者独自坐在皎洁圆月下的瓦房之上，品着清酒，怀念着某位亲人，缓缓弹奏出这首曲子；这曲子不知唤起了多少人心中的往昔回忆？不知心中那位她是否安好？而远在他乡的亲人又身在何方？唉……在测评中，最忌讳的就是带入个人情感，然而这却是一首曲子，我实在难以做到不带感情，还望各位能够谅解。
第二曲，御神木；收录自《犬夜叉》音乐专辑之电影篇；旋律采用g小调；那海蓝色的g小调，充满了思念与忧伤；音乐从管弦乐组的旋律起始，管弦乐相互应和，伴随着“穿越时空的思念”这一动机，引出了双簧管的主题；接着，尺八与双簧管伴着弦乐徐徐奏响，拉开了整曲的序幕；随后，尺八接过双簧管的接力棒，与大提琴一同演绎本曲的主题“御神木”；最终，单簧管与乐团共同缓缓收尾，留下了无尽的遐思。
明显能察觉到，1Q极容易受到推动；在其推动作用下，充满了活力，那种细微的空气颤动感令人感到格外舒心！管乐的音色再现得相当到位，既不过于昏暗，亦未至明亮至失真；弦乐音质清澈，不失其轻盈，力度控制精准，绝无拖泥带水之感；尺八的韵味浓郁，旋律悠扬，转音婉转；各类乐器均呈现出细腻而逼真的音质，且相似音色的乐器也得以清晰区分，整体素质确实上乘，更让听者得以更深刻地感受乐曲的情感；这一切的呈现，彰显了调音师具备良好的音乐修养，且其投入了极大的用心。
第三首，梶浦由记这位音乐大师的《晓之车》之作；据悉，这首歌曲灵感源自北欧神话中女武神瓦尔基里驾驭晓之车的传说，传达出一种每日迎接逝去生命到来的悲壮与哀愁；梶浦由记在19岁那年，曾亲眼见证自己最敬爱的父亲与病魔抗争，日渐消瘦，直至最终永远地离去。那种刻骨铭心的离别之痛，对逝者的深切怀念，始终萦绕在她的心头，最终在《晓之车》这部作品中得到了宣泄。在《晓之车》中，梶浦由记巧妙地运用吉他与铃树，营造出一种舒缓的前奏，随后又以进行曲式的旋律进行转折。人声的加入，使得歌曲的情感推向了顶点。歌曲通过“车轮”这一意象，既象征着C.E.纪元历史的变迁，也寓意着承载着奥布理念的人们不懈奋斗的历程。
在这首曲目中，1Q充分展示了她的嗓音魅力——人声演唱；首先，民谣吉他的开场部分，清晰、轻盈、润泽，三个特点被演绎得淋漓尽致；随后融入的铃树音效，既轻盈又空灵，极具灵动之感！在人声部分，南里侑香的声音柔美而充满力量，使得整首歌曲的悲壮情感得以完美抒发，感人至深；而后期多乐器合奏并未显得杂乱，反而展现出强大的解析能力！尤其是在乐海的深处，那隐藏的大提琴声却清晰可辨，让整首曲子显得制作精良，感人至深！鼓点敲击得恰到好处，富有弹性，显示出1Q对低频的掌控得当；同时，整曲的大动态范围也得到了充分展现，可以说，人声的出色表现，非常适合用来观看剧集或追番ACG。
第四首作品是皇后皮箱的《人间惆怅客》，其名源自清代诗人纳兰性德的《浣溪纱》，该诗描绘了看透世间百态的惆怅之情；整首歌曲洋溢着自由与洒脱，彰显出狂放不羁的个性，唤起了对自由的渴望和对个性的追求；本次测评选取了棚录版本，一方面是因为个人觉得听起来很舒适，另一方面则是因为这个版本在3v3的听感上同样令人满意。
曲子开场，贝斯与架子鼓共同奏响序章，1Q对这两种乐器的演绎充满了俏皮与弹性，恰到好处地再现了乐队的情感表达；紧接着，电吉他的音色既柔美又妖娆，却依然保持了其真实性；女声的加入，给人一种沉稳而略带甜蜜的感觉；在后期，多乐器与人声的交织解析得清晰透彻，定位精准无误；此外，整曲中流露出的淡淡忧郁情绪，被1Q通过柔和的低频处理得恰到好处，给人以极大的舒适感；非常适合独自一人时摇头晃脑地欣赏。
第五首，是刺猬乐队的《白日蓝梦》，这首歌曲趣味横生，洋溢着青春的气息，同时也不忘揭示社会的诸多现实；它能让你的激情慢慢消退，随后又引发你的深思；强烈建议各位不妨试听一番！
电音的起始部分颇具趣味，左右声道分别播放，紧接着电吉他和架子鼓引领了整首歌曲的节奏；在主唱部分到来之前，一段充满活力的间奏先行展开，1Q精准地再现了架子鼓的鼓点，既有弹性又不失朦胧感；电吉他的声音既明亮又柔和，给人以舒适的听觉享受；贝斯的声音清晰且充满力量；随后，人声渐渐融入；男声带着几分少年的纯真，女声则显得更加甜美；在歌曲的高潮部分，所有乐器的电平突然提升，迅速将气氛推向顶点；在此，1Q的演绎表现得尤为出色，所有乐器都清晰可辨，与人声相互映衬，宛如人生中的悲欢离合；真是十分有趣！
此外，借助飞傲X7进行驱动，其驱动力显著增强，解析细节方面也有所提升，整体体验与之前相仿。
总结：这款新品1Q在外观和音质方面都达到了很高的水平；无论是搭配苹果设备还是飞傲X7，都能体验到其出色的推动力；此外，可定制的面板为它增添了更多可能性；即便是在人声表现如此纯净的情况下，它仍能保持均衡的三频和出色的解析力，这充分展现了天魁声学团队的专业性和严谨态度；它非常适合户外听歌、舞台返听以及观看剧集和电影等场景。
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